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✽ 26/5/12

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La mejor ilusión de 2012 y otras. Perder una mano sin perder la cabeza

¿Podrías perder una mano sin darte cuenta? Pues Roger Newport, Helen Gilpin y Catherine Preston de la Universidad de Nottingham (Reino Unido) parece que han conseguido un efecto muy similar con los voluntarios que han accedido a utiliar su caja de ilusión multisensorial Mirage.

El truco es relativamente sencillo pero eficaz como él solo y por ello ha conseguido el primer puesto en el concurso 2012 que Best illusion of the year organiza anualmente.

Al principio del vídeo podéis ver la reacción de una persona al comprobar que su mano no está dónde según sus sentidos debería estar y posteriormente se desarrolla el experimento en sí mismo desde la perspectiva de esa persona.

La caja ilusoria proyecta en la pantalla superior la imagen de sus manos desde el interior de la caja. Las manos se encuentran inicialmente entre dos líneas azules y durante la prueba estas se desplazan juntándose paulatinamente (se observa mejor en la de la derecha de la imagen). El voluntario lo que debe hacer es moverlas lo menos posible pero asegurándose de que esas líneas no llegan a tocar sus manos.

Tras un tiempo se elimina de la pantalla la imagen de su mano derecha y a continuación se le pide que ponga la izquierda sobre ella. Pero ¡oh, sorpresa! ¡la mano no está dónde debería! Ha desaparecido realmente... al menos para el sujeto.


Lo que la persona no percibe es que la pantalla no proyecta exactamente lo que pasa en realidad en el interior de la caja.

Intentando esquivar las líneas azules mueve inevitable y gradualmente sus manos separándolas, pero en la pantalla ese movimiento es prácticamente inapreciable. Tras 25 segundos sus manos están mucho más lejos entre sí de lo que sus ojos han ido informando a su cerebro.

Al desaparecer de la pantalla, el voluntario no cree que haya desaparecido realmente su mano pero cuando su tacto le dice que quizás esté equivocado, todavía pasan unos segundos hasta que percibe el truco.

La ilusión fue diseñada para simular la pérdida de conciencia que se experimenta tras un accidente neurovascular. Hace muy pocos días precisamente emitieron un capítulo de House en el que gracias a una caja similar pero con un espejo en el centro, el buen doctor lograba en un vecino con un mano ortopédica el efecto contrario: que percibiera ambos apéndices como miembros propios.



En el sitio de La mejor ilusión del año podéis encontrar los tres primeros premios de este año y siete finalistas más.

Además de este, los que personalmente me han gustado más, no ya por su interés científico sino por su sorprendente resultado, han sido los de Cuándo las caras bonitas se vuelven feas: El efecto distorsión de las caras consecutivas, los puntos que se desplazan horizontalmente pero que la visión periférica nos hace ver en movimiento no rectilíneo (TBA) y sobre todo los dos siguientes, El Exorcista - Cuellos dislocados y Alta contradicción.

El primero está basado en el juego visual cóncavo vs convexo tan practicado por Escher y fácilmente reproducible en casa con el Dragón de Gardner. El segundo, aunque no se aprecia en el vídeo, es muy similar al que obtuvo el primer premio en este mismo concurso en el 2010: magnet-like slopes. En el enlace podréis ver la que posiblemente sea la explicación.



Saber más


✽ 21/5/12

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Tres esculturas en una. Todo depende del ángulo con que se mire

Esto de la derecha sería lo único que veríamos si no indagáramos un poco más para averiguar qué esconde realmente esta figura de madera y podéis imaginar que lo hay. De lo contrario, lo más probable es que no nos hubiéramos molestado en hacer ninguna mención sobre ella.

La pieza en cuestión es obra de John V. Muntean, un doctor en Ciencias Químicas por la Universidad de Chicago, ciudad en la que reside y en la que trabaja como espectroscopista.

Ha sido bautizada como Evolution II y su nombre queda justificado tras girarla y observarla desde distintos ángulos.

Las proyecciones que se ven en estas tres capturas supongo que sirven para hacerse una idea.



No se me ocurre la relación directa pero su tesis de 1990 titulada "Aspectos cuantitativos de la espectroscopia con resonancia magnética nuclear sobre carbono 13 en estado sólido", fue lo que le llevó a descubrir esta curiosa forma de arte que él llama Esculturas de ángulo mágico.

No sé si coincidirás ahora conmigo en la primera apreciación del anterior párrafo, pero como mínimo haría falta una muy buena imaginación o muchos conocimientos técnicos, para que deducir cual es la auténtica conexión entre una cosa y otra.


En el sitio web del autor podrás encontrar multitud de obras más. Todas las imágenes mostradas en esta entrada han sido obtenidas de ese sitio.

Bailarines (Dancers) es una de las esculturas más recientes.


✽ 2/12/11

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¿En qué parte del mundo? Juego con imágenes de Google Earth

"Where in the World?" es un juego de la publicación digital The Atlantic que nos propone un entretenido juego visual.




En la página del enlace nos muestran una serie de imágenes aéreas procedentes de Google Earth y nosotros tendremos que adivinar en qué localidades podemos encontrarlas. Parece difícil y lo es... pero no tanto. Nos dan tres opciones para escoger una de ellas, así que la suerte también cuenta.

Sólo por el placer de ver las imágenes, ya merece la pena entrar en la página. Servidor no ha pasado de 11 aciertos, a ver si tú tienes más vista.

Enlace: Where in the World. The Atlantic.



✽ 23/11/11

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Amalgama de rostros

Amalgamation es un curioso e hipnótico experimento de morphing montado por Micaël Reynaud y basado en unas fotografías de Michael Jang.



Aunque -sobre todo en la primera parte- parecen más, el autor comenta en YouTube que utilizó sólo 15 fotografías de la colección Summer Weather de Jang.

La historia de estas fotografías tiene también su punto curioso, porque fueron hechas hace casi 30 años y no han visto la luz hasta ahora.

Fue en 1983, cuando una televisión local convocó un concurso ofreciendo un puesto como "hombre del tiempo" a todo aquel que se quisiera presentar. Jang fue el fotógrafo encargado de tomar una imagen de cada uno de los candidatos para completar la prueba de pantalla. Cinco fueron los ganadores de entre casi cien aspirantes. Sin embargo...
Las fotos nunca fueron utilizadas, pero de todas formas revelé los negativos (sin comprobar los resultados). Estas imágenes han estado perdidas hasta hace poco y las he visto ahora por primera vez.

En el perfil de Google Plus de Micaël Reynaud, podéis encontrar también un GIF animado con el mismo montaje.

Visto en Mail Online.

✽ 30/10/11

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Google Earth Clock. Otra manera de ver la hora.

Google Earth Clock es un reloj digital que se actualiza en tiempo real y cuyos dígitos son realmente vistas aéreas que se asemejan a números.

Las imágenes son obtenidas sobre la marcha directamente de la conocida aplicación de mapas de Google, por lo que puedes ver cómo el sistema va desplazándose por el globo terrestre hasta mostrar la zona predefinida.

Para cada dígito hay diversas vistas programadas, lo que facilita que las cinco imágenes cambien cada minuto. Los administradores del sitio te invitan a enviarles más localizaciones para aumentar su galería.

Una aplicación de la pareidolia tan poco útil como entretenida de ver en funcionamiento.


✽ 30/9/11

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Grandes imágenes y un curioso cuerpo celeste, descubiertos en Photo Extract

Pizcos nos recomendó recientemente una página relacionada con la fotografía que promete. Es Photo Extract, un alojamiento de imágenes especializado en fotografía con algunos servicios adicionales bastante interesantes. Al menos, la primera impresión es muy buena.

Ingo Meckmann

Entre sus apartados se incluyen una revista-blog con consejos y ejemplos sobre diversas técnicas, recopilaciones diarias de las imágenes publicadas en Google + y la sección estrella, una galería con las mejores fotografías a criterio de los propios usuarios.

Entrar en esta comunidad no es fácil, ya que sólo los fotógrafos invitados pueden publicar sus obras para la galería (una foto cada 24 horas) y sólo las mejores de ellas pasan a la revista. Es por tanto un sitio bastante exclusivo pero para los que somos simplemente mirones, resulta un lugar espectacular.

David Jobak

Otro pequeño detalle muy importante es que a diferencia de otros sitios, aquí no hace falta pinchar para ver cada imagen a un mayor tamaño. Por el contrario, estas ya se muestran a una resolución que supera los 1000px de ancho, haciendo todavía más atractiva la visualización de las fotografías.

Y ese gran tamaño es lo que me ha llevado precisamente a publicar esta última imagen. Era la primera de una página, tras la cabecera, un menú y un texto. Por ese motivo, yo sólo veía inicialmente lo mismo que veis vosotros ahora. A mi me pareció una preciosa foto de la Luna, pero sin embargo, cuando desplacé la pantalla hacia abajo me di cuenta de que me había equivocado con el astro ¿cual piensas tú que es?

Michael Shaw


✽ 25/8/11

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Möbius. 21 triángulos juguetones.

Möbius o los veintiún triángulos gigantes animados que han recorrido toda la plaza Federation de Melbourne, creando una escultura colaborativa.

Möbius es una escultura dinámica que permite formar varios patrones cíclicos que se comportan como si la obra se devorará a sí misma, al tiempo que la tierra se la traga. El resultado es una sensacional ilusión óptica y un time-lapse de las gentes de Melbourne. Por la distinta velocidad con la que se mueven, nos hacen creer que ambos están en dos mundos distintos.


MÖBIUS from ENESS on Vimeo.

La animación fue rodada entre el 6 y el 20 de Mayo de 2011 durante los fines de semana. El autor figura en el pie de vídeo y en este otro enlace podéis encontrar el 'making of'.

✽ 24/8/11

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La imagen que se mueve sin ser un GIF

Otra de esas ilusiones que nos gustan desde hace tiempo, pero que nunca habíamos llegado a publicar. La recordamos gracias a Reddit, dónde además podéis encontrar un tamaño apto para fondo de pantalla.

En este caso, cuanto más fijas la mirada en la imagen, más elementos parecen moverse sutilmente.

✽ 27/7/11

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Street art. Retrato-anamorfosis de Medusa.

Perseo se sirvió de un escudo para poder ver la imagen de la gorgona Medusa indirectamente y así no ser convertido en piedra. Pues esta Medusa también puede ser vista sólo desde un punto determinado. Echa un vistazo por tí mismo y quédate petrificado.


Esta anamorfosis fue creada en la fábrica/laboratorio urbano donde se celebró Sub Urb Art y las imágenes son de Truly Design, lugar dónde podéis encontrar algunas más.





Dante Alighieri. Divina Comedia. Infierno. Canto IX.
Date la vuelta y cierra bien los ojos;
si viniera Gorgona y la mirases
nunca podrías regresar arriba.

Así dijo el Maestro, y en persona
me volvió, sin fiarse de mis manos,
que con las suyas aún no me tapase.

✽ 18/7/11

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Logo radiante

Viendo una colección de logos geométricos en blanco y negro en la web Aqua Velvet, me he encontrado con este que no sé si es casual o no, pero que con cero complicaciones, consigue muy bien reflejar lo que intenta expresar, un sol radiante. Y hago hincapié en el adjetivo...


Quizás sea mi fatiga ocular, pero a mí me parece que la línea que forma el círculo principal, adelgaza y engorda según apuntas con tus ojos a una u otra parte del dibujo. Incluso ocurre cuando se observa fíjamente el centro.

La colección de logotipos a la que pertenece es obra del japonés Yusaku Kamekura y según el titular, fueron diseñados en los años 50 y 60.

Más información sobre Yusuku Kamekura.

✽ 6/7/11

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Escaparate anamórfico en Japón

Este es el aspecto que presenta el escaparate de la tienda Issey Miyake  en Tokio, unas sillas azules con complementos (y ropa cuando toca) expuestos sobre ellas.


Pero no son sillas completas. Se trata de respaldos incrustados en el suelo, que se completan con una ilusion mediante dibujos anamórficos del asiento y las patas. Observando la instalación desde un punto determinado delante del escaparate, la parte de atrás de las sillas -objetos tridimensionales- y las patas de las sillas -dibujos de dos- coinciden y crean una sola figura con una apariencia de volumen.



Yoichi Yamamoto es el autor de esta instalación y su filosofía está clara: "De la tela 2D a la ropa 3D".




Web de Yoichi Yamamoto.
Vía: Dezeen

✽ 31/5/11

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'La máscara del amor' y las mejores ilusiones del año 2011.

Ya se nos había olvidado que por estas fechas, The Neural Correlate Society acostumbra a entregar sus galardones a La mejor ilusión del año. Afortunadamente, Juan Luis y su Espejo Lúdico han estado al quite y nos lo han recordado con su entrada El amor no puede esconderse.

Precisamente, la escogida para ese post es la que más nos ha gustado también por aquí, de entre las 10 finalistas de 2011. No es ni siquiera uno de los tres primeros premios, pero es la que quizás tiene menos artificios. Se llama Mask of love (La máscara del amor).

© 2011 Gianni Sarcone, Courtney Smith & Marie-Jo Waeber

¿Veis algo especial en ella? Bueno, dejaremos la revelación del truco visual para el final y así os calentais un poco el coco. Mientras, podemos ver la ilusión ganadora. Se denomina Silenciando la conciencia del cambio mediante el movimiento del fondo. Sólo tenemos que fijarnos en la marca central del vídeo (y darle al play, claro).

Al principio, los puntos cambian de color constantemente mientras el anillo que forman permanece estático. Pero unos segundos después, el fondo comienza a moverse y los puntos de repente parece que ya no cambian o que cambian mucho menos. Sin embargo, si centras tu mirada en cualquiera de ellos, podrás comprobar que nunca cesaron en su cambio cromático.


El segundo premio, Agrupando por contraste, muestra un efecto en el que unos puntos que van cambiando de un tono claro a otro obscuro y viceversa, a velocidad constante, forman dos líneas paralelas o dos diagonales, según el fondo que se les ponga. También interesante.

The Loch Ness Aftereffect, The more-or-less morphing face illusion, Impossible Illusory Triangle, Attention-induced motion displacement, The Exchange of Features, Textures and Faces, Fishbone Tactile Illusion e Illusions from rotating rings, completan la decena premiada.

Y volviendo a la imagen del principio, la mayoría de nosotros verá una máscara con una cara mirando hacia abajo-izquierda en su interior. Sorprendentemente no nos damos cuenta de que en realidad se trata de dos rostros vistos de perfil besándose. Un hombre a la derecha y una mujer a la izquierda, esta última mirando arriba y a la derecha. Una vez que se han visualizado las dos caras por separado, alternativamente percibimos una o las dos. Este tipo de ilusión dónde se experimentan dos posibles estados intercambiables entre sí en la percepción, se llama "ilusión biestable".

¿Todavía estás dándole vueltas a lo de la máscara? Pues no tienes más que ver el vídeo para disipar tus dudas.

Dentro de las ilusiones biestables se encontraría la conocida silueta femenina que gira de forma contínua en el sentido de las agujas del reloj y a la inversa, al mismo tiempo. ¡¿Cómo?!! Eso. Lo comento porque en Laifr he encontrado no sólo la animación original, sino también una segunda imagen muy clarificadora que permite ver lo imperceptible para muchos.

✽ 9/5/11

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Ilusiones negativas y otras ocurrencias

Estas imágenes no necesitan muchos comentarios y para disfrutarlas, sólo hay que tener ganas de ocupar un tiempo con ellas. Son ilustraciones del artista malayo Tang Yau Hoong, que con una técnica tan simple como las tintas planas, imaginación y buen humor, juega de manera excepcional con las palabras y los conceptos; incluso con los ficticios.

The extended bell curve.
(Curva gaussiana extendida)


Bearly Significant
(Osunamente importante)

Destacables para mi gusto, son sus apartados Espacio Negativo (Negative Space) e Ilusión & Surrealismo (Illusion & Surrealism). En el primero el juego fondo-figura es genial en la mayoría de los casos. En el segundo, sin olvidar del todo la anterior idea, los engaños visuales son una constante. Un par de muestras de cada uno. Haz click en ellas para agrandarlas.

Little Red Riding Hood
(Caperucita Roja)
In Nostalgic Mood
(Estado de ánimo: nostalgia)

Lost in Transition
(Perdido en la transición)
Skyline
(Línea del horizonte)

El Tumblr de Tang Yau Hoong incluye bastantes imágenes que no figuran en su web, así como algunas camisetas con sus diseños. Como era de suponer, todo está a la venta: en la tienda online Design by Hümans y próximamente en su propia tienda.

Stonehenge level
(Nivel Stonehenge)
Brain vs. Brawn
(Cerebro Vs. Músculo)

✽ 21/4/11

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Arte e ilusión en movimiento. David C. Roy

Una buena dosis de genialidad, don artístico, contrachapado de abedul y un muelle de fuerza constante similar al de la cuerda de los relojes clásicos. Sólo eso y nada más que eso, es lo que necesita David C. Roy para crear unas preciosas esculturas cinéticas.


Estéticamente son obras de arte en toda regla, pero es que mecánicamente también lo son. Simplemente hay que dar cuerda a una obra de Roy y está se moverá e incluso sonará durante mucho tiempo. Las que menos lo hacen durante hora y media, pero algunas llegan a funcionar ininterrumpidamente durante más de 15 horas. Sus primeros diseños apenas llegaban a 20 minutos. Sin duda, un gran avance.


La belleza de todas sus esculturas se mezcla con la ilusión óptica que muchas de ellas provocan con su movimiento. Como no es cuestión de poner aquí todos los vídeos para apreciarlo, os remito al canal YouTube de David C. Roy, así como a su espacio web.

Bio

  • Siempre fascinado por los mecanismos y el movimiento, David C. Roy estudió con mucho interés desde su juventud, por la simple curiosidad de descubrir cómo funcionaban las cosas a su alrededor, física, ingeniería y química. En 1974 se graduó en Física en la Universidad de Boston.
  • Su comprensión del movimiento y de la mecánica, combinada con la influencia artística de su esposa, es lo que le permitió crear sus primeras esculturas cinéticas.
  • En 1975 comenzó la colección "Wood That Works" (Madera Que Funciona) y pasó a dedicarse a tiempo completo a la escultura. Desde entonces, ha diseñado y manufacturado más de 130 modelos.
  • Su obra ha podido ser disfrutada en numerosas galerías y exposiciones temáticas por todo el mundo y muchas de sus obras pertenecen a colecciones privadas.
  • Actualmente tiene su estudio en Ashford, en la zona rural nordeste del Reino Unido.

Saber más

✽ 8/4/11

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Escultura flotante. Alejandro Maestre.

Una fotografía presentando un objeto suspendido en el aire para realzar su protagonismo es algo bastante usual, pero estas esculturas humanas tienen su peculiar toque de genialidad.


Se trata de un trabajo fotográfico de Alejandro Maestre, titulado Retrato a Julián. La técnica utilizada es muy parecida al croma, profusamente empleada en audiovisuales.


Para esta colección el autor pidió a un amigo suyo (a ver si adivinamos su nombre) que se cubriera de una mezcla de pintura azul y barro. Alejandro fue tomando instantáneas a medida que su cuerpo se iba cubriendo y posteriormente sólo tuvo que recortar con Photoshop las áreas no coloreadas. Tan sencillo como efectivo.


Bio: Alejandro Maestre Gasteazi estudió fotografía en la Universidad Politécnica de Cataluña, dónde posteriormente fue profesor. En el año 2003 fundó CitizenPixel, una empresa especializada en la producción de imágenes publicitarias. Actualmente trabaja como fotógrafo independiente y coordina Arte/Facto, una escuela online de post producción digital.


✽ 17/3/11

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El ciclotropo (Cyclotrope)

Claramente inspirado en los antiguos juguetes ópticos y por su nombre, especialmente en el taumátropoTim Wheatley ha diseñado un ingenio mecánico que produce un sorprendente efecto óptico: El ciclotropo,  Cyclotrope en el idioma de Wheatley.

No he encontrado referencias sobre la existencia anterior de algo que sea parecido, así que mientras no se acredite lo contrario, proponemos como creador a este estudiante de animación digital (University College Falmouth).

El ciclotropo es una rueda en la que se disponen 18 elementos con distintas formas (puntos, recortes, alambres, etc.), que a cierta velocidad producen el efecto que se puede apreciar en el vídeo.


Por cierto, que si queréis montar algún cacharro del estilo pero mucho más simple, en el siguiente enlace tenéis hasta tres modelos de taumátropos para elegir el que más os guste.

Descubierto gracias a Ulisiones.

✽ 13/2/11

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A simple vista. Estructura helicoidal

Hoy Domingo nos ha dado por los jueguecitos. Veamos si ya estáis agotados del desenfreno del fin de semana o por el contrario, este os ha servido para cargar bien las pilas.

A simple vista ¿qué pensáis que puede ser esta extraña estructura que ha sido aumentada un poquito con un microscopio electrónico?


Pista

✽ 24/1/11

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A simple vista. En tierra extraña.

Hacía tiempo que no planteábamos ningún jueguecito visual (ASV), así que aprovechando que hemos encontrado unas imágenes captadas con microscopio electrónico que, como es habitual, nos han sorprendido, vamos a desafiar a nuestros lectores a que nos digan qué es esto que se ve en la siguiente imagen.


¿Complicado? Como pista os diré que es algo que salvo alguna rarísima excepción, cualquiera de vosotros veis todos los días desde bien temprano.

¿Más pistas? Esta misma. Un utensilio especialmente diseñado para usar con lo que se ve arriba.

✽ 27/12/10

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Hallucii

Ha bebido demasiado y un traspiés le hace perder el sentido camino de casa. Cuando se despierta, se encuentra en una interminable escalera. Se esfuerza en escapar, pero la realidad es una pesadilla...

Hallucii es una curiosa animación de Goo-Shun Wang , estudiante en School of Visual Arts (Nueva York) que, en sus propias palabras, intentó "...construir un mundo imaginario, físicamente imposible y hacer una historia divertida con él...". Para mí que lo ha conseguido.

Basado en los conocidos diseños de Escher y descubierto gracias a Ilusionario.

✽ 13/12/10

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Peter Dahmen y sus mágicos recortes

Peter Dahmen es un ilustrador y diseñador gráfico. Su web, sin duda, está llena de artísticos trabajos, pero los que han llamado mi atención esta vez, han sido sus diseños de superficie (flächendesign) con papel.

Se trata de encartes a modo de tarjetas desplegables, en los que desde una forma plana recortada y dispuesta adecuadamente -de forma magistral, por cierto- se llega a un modelo en 3D. El último trabajo de la siguiente muestra (esfera), simplemente genial.


Unos cuantos modelos más en esta galería.


En la web del autor también podeis encontrar un jueguecito recortable para construir el cubo flotante, un efecto óptico basado en el engaño cóncavo-convexo al estilo del dragón de Gardner.
 
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